Cliquez, balayez et faites défiler. Essayer de vivre authentiquement et éviter de succomber à d’innombrables expériences insensées est devenu un combat quotidien. Sotaesan, le fondateur du bouddhisme Won, prévoyait les progrès de la civilisation scientifique et son potentiel à asservir l’esprit humain. Par conséquent, la devise fondatrice du bouddhisme Won va droit au but :
Au fur et à mesure que la civilisation matérielle se développe, cultivez la civilisation spirituelle en conséquence.
La ressource humaine la plus vitale qui a besoin d’être conservée et protégée est notre capacité d’attention. Les chercheurs nous avertissent que le monde numérique rétrécit notre attention, nous faisant dériver vers des distractions externes. Cependant, cette prudence ne réduit guère le temps que nous passons devant un écran, à consulter nos e-mails, à travailler sur des projets, à assister à des réunions Zoom et à lire les actualités. Oui, la productivité du travail a augmenté, mais l’esprit finit par atteindre une limite et proteste.
À ce stade, comme certaines personnes, mon esprit commence à chercher un sursis et finit par se diriger vers l’art. Lorsque je visite une galerie, je rencontre parfois une belle peinture qui donne l’impression d’être entrée dans un lieu sacré et alternatif. L’art orchestre le temps et l’espace, j’aborde donc mon environnement patiemment et humblement. Enfant, je me souviens m’être assis devant la toile d’art de ma mère, me demandant pourquoi elle ajoutait des nuances de rouge et d’orange au ciel. Étrange, le ciel n’est-il pas seulement bleu avec des nuages blancs ? Dans ce moment de confusion, l’art m’enveloppait dans une histoire, m’entraînait dans le monde de l’imagination et me ravissait avec plus de questions. Une œuvre d’art a le potentiel d’enrichir notre gamme de sentiments. Écouter une nouvelle chanson ou lire un poème nous ouvre à de nouvelles expériences. Notre capacité à ressentir et à exprimer des émotions, à comprendre le sort des autres et à nous réjouir du succès d’un ami est renforcée par la façon dont l’art nous relie à l’expérience universelle de la souffrance et de la joie.
Garder les yeux fixés sur un tableau apaise la critique intérieure incessante et le bavardage involontaire. C’est aussi une leçon de science pour faire sortir la partie cachée de nous-mêmes et toucher nos sentiments moraux. Si vous demandez à un amateur d’art comment comprendre un tableau, il vous conseillera très probablement de passer du temps avec lui. Nous sommes obligés d’accorder une attention spécifique à la beauté. Ce n’est pas toujours facile à comprendre et cela peut nécessiter des efforts de notre part. Les peintures au long cou de Modligliani peuvent vous surprendre et vous obliger à faire une pause, à vous ouvrir comme un enfant et à recevoir l’œuvre avec respect et curiosité et un esprit « je ne sais pas ».
Vén. Park Jang-Sik a écrit un jour dans son livre Un souhait de paix, « Développer les arts comme moyen d’atteindre les autres est tout aussi urgent que de modifier les enseignements (pour s’adapter à l’époque). Les humains sont des êtres rationnels autant qu’émotionnels. Par conséquent, le côté émotionnel ne doit pas être ignoré. (158-59) Cette seule phrase m’a intrigué parce que les enseignants que j’ai rencontrés ont rarement discuté de la signification de l’art. Plus je réfléchis à ses paroles, plus je me rends compte de la formidable vérité dans ce qu’il dit parce que les arts nous affectent profondément. L’art peut provoquer notre capacité intrinsèque d’empathie. L’empathie nous permet de partager la souffrance, les désirs et les aspirations des autres. Les artistes ne produisent pas d’art ; au contraire, ils lui donnent naissance.
L’art nous permet de découvrir le monde à travers les yeux de quelqu’un d’autre, qui voit souvent plus profondément que nous. L’une des œuvres d’art bouddhistes Won les plus célèbres est le Il Won Sang (image d’un cercle) calligraphie du troisième chef du maître du Dharma Daesan. Le trait est sans effort et spontané, calme mais alerte. Le trait nous dirige vers une expérience de pure unité, notre humanité commune et notre vraie nature. Sa calligraphie était, bien sûr, inspirée par le cercle tracé sur le sol avec un bâton par Sotaesan alors qu’il continuait à enseigner à son disciple : « C’est la demeure originelle du grand univers. En son sein sont inclus, sans exception, des principes arcaniques infinis, des trésors infinis et une transformation créative infinie. (Les livres doctrinaux du bouddhisme Wŏn333)
L’une de mes plus grandes joies et souvenirs est de me promener dans une galerie d’art avec ma mère, elle-même artiste. Elle passait lentement d’un tableau à l’autre avec une concentration et une paix totales. Puis, enfin, ses yeux s’allumaient et son cours d’art impromptu commençait sur un peintre particulier ou une époque de la peinture. Ensuite, nous nous asseyions dans un café, puis il m’est apparu que l’un des aspects les plus puissants de l’art est son don de connexion humaine. L’art est une expérience commune et nous rassemble. C’est le seul véhicule par lequel nous arrivons à nous comprendre. Nous pouvons nous asseoir ensemble dans une pièce et écouter de la musique sans nous dire un mot tout en ressentant un sentiment de communauté. L’art nous rappelle que nos vies feront toujours partie de quelque chose de plus grand, peu importe ce qui se passe maintenant.
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